PESADILLA EN ELM STREET (o nunca más dormirás)

Pesadilla en Elm Street (1984)


Dirección: Wes Craven

Reparto: Heather Langemkamp, Robert Englund, John Saxon, Ronee Blakley, Amanda Wyss, Nick Corri, Johnny Depp.

SINOPSIS

Nancy y sus amigos han comenzado a tener unos sueños realmente extraños, en los que son perseguidos por un asesino llamado Freddy Krueger, ataviado con un jersey de rayas verdes y rojas, un sombrero raído y un guante con cuchillas en una de sus manos. Cuando esos sueños se mezclan con la realidad y amenazan con acabar con la vida de los jóvenes, comienza una carrera contra reloj para destruir al asesino de los sueños.

OPINIÓN PERSONAL DE «PESADILLA EN ELM STREET»

Hoy nos vamos de nuevo a la década dorada del cine más trash y alocado en temas de terror, porque esta película de la que te voy a hablar hoy cumple la friolera de cuarenta añazos, que se dice pronto. Al igual que clásicos como “Gremlins”, “Terminator”, “Karate Kid”, «La historia interminable» o “Cazafantasmas”, el año 84 fue prolífico en lo que a buen cine se refiere. Yo viví aquella época, y se de primera mano, lo que supuso la aparición del señor Freddy Krueger en las vidas de todos los jovencitos de entonces. Un hombre desfigurado que atacaba mientras dormías… Y en los ochenta, éramos mucho más inocentes que los niños de hoy en día. Creó escuela en el sentimiento de terror ante algo que no se puede dominar, los sueños. Cuando vas a dormir y tu mente divaga por universos en los que tú no puedes defenderte, porque no existen. Solo son sueños.

Y a eso se agarró Wes Craven para crear una historia que perduraría hasta nuestros días, creando un asesino en serie icónico y legendario. Alguien irreal contra el que es muy difícil luchar, ya que solo aparece cuando somos más vulnerables. Cuando dormimos y no podemos defendernos. Los protagonistas más jóvenes hacen bien su papel, con interpretaciones de personajes más bien arquetípicos (la época era muy dada a eso), pero que resuelven con unos diálogos bien llevados y alejados de los comentarios absurdos de los que se abusa hoy en día para tratar de generar empatía con los asesinados. Información directa, sin perderse en conversaciones banales, va al grano desde el minuto uno, y esa es una baza que juega a su favor, no irse por las ramas.

Me resulta muy interesante, obviamente con el paso de los años que uno detalla más lo que ve, el tratamiento de la fotografía y de la iluminación. Todas las escenas diurnas son excesivamente claras, para que así contrasten brutalmente, ya no solo con las escenas nocturnas, sino con  las pesadillas de los protagonistas. Al igual, el sonido de esas cuchillas sobre los hierros de la fundición, son realmente desagradables.

Que el señor Krueger permanece en el imaginario colectivo de una buena cantidad de espectadores de mi quinta es innegable. Craven supo crear un personaje icónico, terrorífico, repulsivo y cargado de mala leche. Cierto es que con el paso de las siguientes películas, se tornó quizá demasiado sarcástico, con un humor negro que si bien no desentonaba con la historia, le restaba terror al personaje. Pero en su primera entrega, Freddy Krueger supo hacernos dudar sobre si acostarnos a dormir o no.

Escenas míticas como la de la bañera, el jovencísimo Johnny Depp en su cama o Tina siendo atacada en la habitación (sin olvidar la escena que cierra la película) no han perdido su encanto, siempre y cuando la visionemos con ese regusto de los efectos prácticos que tanto nos gustan a los que crecimos con ellos. ¿Qué se notan fallos? Obvio. Pero no hay CGI, del que se sigue abusando en infinidad de películas cuando con unos buenos maquillajes y el trabajo bien hecho de los especialistas en efectos especiales, resultarían más creíbles y más aterradoras. Aunque para gustos, colores, ya lo sabes.

La cantinela (clásica como el “taran, taran” de la película de Tiburón) de las niñas saltando a la comba fue evolucionando en cada película, variando su letra y a veces sin rima alguna. Yo, personalmente, me quedo con la original. No puede haber una escena más creepy que esas niñas vestidas de blanco, rubias e inmaculadas cantando semejante barbaridad. Así era Wes Craven.

No sé si te hablaré más adelante de alguna de las continuaciones, ya que para mí son bastante irregulares, pero comentarte que tras esta primera, el universo se expandió con seis películas más, un remake en 2010 que aunque no supera a la original, si trae un poco más de información y está bastante bien filmada. Y además existe por ahí una serie “Las pesadillas de Freddy”, que si bien no le tienen a él como protagonista, ahonda un poco en la oscura ciudad de Springwood. Y por cierto, Brad Pitt sale en un episodio de la serie, por si quieres descubrirla.

¿Recuerdas esta saga mítica? ¿Te gustan todas o solo alguna?


LA NIEBLA

La niebla (1980)


Autor: Stephen King

SINOPSIS

Tres historias al más puro Stephen King en las que el terror, el suspense y la ciencia ficción juegan un papel importante en la vida de sus personajes. En “La niebla”, un supermercado se ve asediado por una densa y extraña niebla en la que algo desconocido impide la salida de los habitantes del pueblo que se encuentran dentro del comercio. “El mono” nos relata la historia de un muñeco escalofriante que atormenta al protagonista desde su más tierna infancia hasta la actualidad, poniendo en peligro a su mujer e hijos. En la última historia “El atajo de la señora Todd”, una mujer obsesionada con aprovechar el tiempo lo máximo posible se adentra en un atajo que cambiará su vida para siempre.

EL AUTOR

Autor de más de cincuenta novelas, también se embarca en relatos cortos de los cuales posee varias antologías a lo largo de su carrera, en la que entremezcla el terror, la ciencia ficción, el suspense e incluso el drama. “Pesadillas y alucinaciones”, “La sangre manda”, “Todo es eventual” o la recién publicada “Si te gusta la oscuridad”, demuestran que este autor es capaz de infligir un terror primario en unas pocas páginas, sin necesidad de crear una novela completa.

OPINIÓN PERSONAL DE «LA NIEBLA»

Vuelvo a los orígenes de mi pasión, que es el señor King. Ya sé que parece que no existe otro autor para mí, pero lo cierto es que he ido adquiriendo toda la bibliografía de King, pero eso no significa que lo haya leído todo. Falta de tiempo y esa costumbre de los lectores de ir comprando libros aunque tengas en la estantería demasiados a la espera de leer. Todavía tengo muchos por leer, y últimamente tengo más tiempo para leer, así que él es un indiscutible en mi lista. Aunque tengo que decirte que ahora estoy leyendo “Con amor Simon”, ya que te hablé de la película que se hizo de esta novela, y quería leerla. O sea, que también leo otros estilos.

Entiendo que el señor King hiciera esta pequeña antología puesto que la historia original que da título al libro no resultaba lo suficientemente extensa como para ser una novela independiente. Lo que ocurre es que sí que es bastante más extensa que los otros dos relatos, por lo que la sensación de la lectura es extraña. “La niebla” desarrolla bastante a sus personajes, como para llegar a empatizar con la mayoría de ellos, mientras que los otros dos relatos se quedan a medias en ese aspecto. Pero no porque sean relatos cortos, puesto que King tiene muchas historias cortas que lo consigue. Imagino que es por el hecho de que La niebla sea bastante más extensa que las otras dos historias.

El dinero, rindámonos a la evidencia, es muy
necesario y muy embriagador.

STEPHEN KING

Pues comenzamos con la primera historia que es la conocida “La Niebla” que da título a la compilación. Ya te hablé de la película basada en esta historia, pero ahora nos vamos a la historia escrita. Es cierto que la leí hace bastante, pero no los otros dos relatos que componen este libro. Por lo que decidí releerla y completar con el resto. Definitivamente quien sea amante de la lectura, sabe que leer un libro después de ver la adaptación cinematográfica es un error garrafal. Entono el mea culpa. Pero me gustó bastante el hecho de crear una atmósfera tan opresiva y angustiosa en apenas doscientas páginas. Bravo por esa densa niebla, pero me sigo quedando con el final cinematográfico antes que con el de la novela, que es más esperanzador pero bueno… Para gustos…

Una de las razones para leer esta novela fue la segunda historia “El mono”. Puesto que está prevista una adaptación al cine, mejor leerla antes de que la estrenen y termine pecando. Es una historia corta desarrollada en dos espacios temporales. La infancia de Hal el protagonista y la actualidad siendo esposo y padre de familia. El maldito muñeco que aterroriza al protagonista resulta tan bien descrito por King que imaginarlo con esos dientes y esos platillos a punto de juntarse y sonar da escalofríos. El final, quizás no muy de mi estilo, se deja leer. No creo que sea de las mejores historias del autor, pero mantiene la tensión durante sus escasas páginas. Y eso es de agradecer.

El último relato “El atajo de la señora Todd” me ha parecido el más flojo de los tres. El más corto y quizás algo tedioso para mi gusto. Muy bien narrada por el ex chófer de la señora Todd, puesto que King es experto en descripciones. Una historia diferente, poco clara y que no sabe exactamente a lo que quiere transmitir. Quizá el tratamiento del tiempo podría encontrar sentido tras el desenlace de la historia pero a mí no me ha convencido.

Con todo esto, esta pequeña antología es bastante disfrutable, aunque para mi gusto va de más a menos, puesto que el relato de “La niebla” es el primero por ser el más conocido y tras él, “El mono” mantiene el suspense con un muñeco desagradable hasta el extremo, pero “El atajo de la señora Todd” resulta quizás el más flojo de la trilogía de historias.

¿Conocías esta antología? ¿Has leído alguna antología de terror o suspense que te haya gustado? ¡¡Déjame tus comentarios y opiniones!! ¡Hasta la semana que viene!


DOS AMAGOS DE MAGOS

Dos amagos de magos (2024)


Ubicación: dgenmagic.com

Autores: Dani Coins & Sebas Pelegrina

Reparto: Sebas Pelegrina, Dani Coins

SINOPSIS

Dos amagos de magos es un espectáculo de magicomedia en el que dos tremendos cartomagos (magia con baraja de cartas) tienen una lucha por saber cuál de los dos es el mejor. Uno de ellos aboga por la magia clásica (Viena, muy bueno) mientras que el otro resulta ser más moderno. Interactuando con el público nos llevan por una serie de trucos increíbles que jamás serás capaz de entender.

HISTORIA

Por un lado, la Sala Mirari es la primera sala de magia y mentalismo que existe en Málaga, y para los que son de esta ciudad, decir que se encuentra escasos metros de la conocida heladería Inma ¿quién no la conoce? Es una sala pequeña, íntima, con apenas cuatro filas de asientos, y es entendible, ya que este tipo de espectáculos se disfrutan mucho más en un ambiente pequeño más que en un gran escenario a decenas de metros. Muy bien decorada, con todo lujo de detalles, es una experiencia nueva para conocer este mundo artístico que merece mucho la pena.

Por otro lado, Sebas Pelegrina Y Danny Coins son dos jóvenes malagueños cartomagos que llevan trabajando juntos poco más de un año y que han encontrado una simbiosis perfecta con este espectáculo, en el que nos presentan entre chistes y colaboraciones del público una serie de trucos fascinantes. Además, realizan eventos privados, fiestas en discotecas y restaurantes por toda la Costa del Sol. Una pareja que promete lo que da y mucho más.

OPINIÓN PERSONAL DE «DOS AMAGOS DE MAGOS»

Antes que nada, feliz vuelta del verano. Aunque septiembre suele ser una ampliación de la época estival, el calor ya se va disipando, que no ha sido poco. Y como cada verano de esparcimiento personal, vuelvo a la carga con un espectáculo que vi a finales de julio.

Empecemos diciendo que Sebas es mi primo y que sé a lo que se dedica. Sigamos con que conozco lo que es capaz de hacer porque siempre me sorprende con algún truco imposible cuando nos vemos. Así que ir a verle en un espectáculo era algo que tarde o temprano tenía que ocurrir. Y lo cierto es que ha sido una experiencia muy recomendable. Que además ya sabes que no recomiendo nada que no me haya gustado, y no por ser gente conocida voy a hacerlo. Merece la pena y mucho.

Para empezar es un espectáculo no guionizado, o al menos sin texto. El camino a seguir por los magos tiene ciertas pautas para llegar a los números de magia, pero no existe un guion escrito al respecto. Para mí la improvisación posee un gran mérito, puesto que cada espectáculo queda supeditado a la interacción con el público y la respuesta de este a los protagonistas. Y ambos lo salvan sobradamente.

El espectáculo dura alrededor de hora y media y se hace corto. Consiguen crear esa sensación de sorpresa con cada uno de sus trucos, que cuando te quieres dar cuenta, el tiempo ha acabado y no has podido cerrar la boca del asombro.

Los dos protagonistas son divertidos, conectan muy bien y se nota que trabajan a gusto juntos. Interactúan con el público en el «concurso» para ver cuál de los dos es mejor mago y que el público decida. Y el que pierde paga el precio. Y esa prenda que tiene que pagar fue lo que más me gustó del espectáculo. Se lo verás a uno o a otro, porque dependerá de lo que el público decida el día que vayas a verlos. Pero me ha encantado, ya que me ha traído recuerdos de que alguna vez de pequeños intentábamos ese truco. Muy muy bien llevado. Y tremendamente divertido.

Uno de los puntos más importantes a favor de espectáculos de este tipo, es el hecho de realizarse en una sala íntima y cercana como es la Sala Mirari. Sobre la mesa en la que se realizan los trucos, una cámara enfoca directamente para verlo justo detrás de ellos en una gran pantalla, y así poder ver al detalle todos y cada uno de los maravillosos trucos que realizan los magos.

¿Crees que de esa manera serás capaz de encontrar el truco? Te aseguro que no, porque si hay alguien que se lo curró mucho para intentar encontrarle sentido a todo lo que los artistas hicieron, era yo. Y no pude. Por lo que quizá sí que hay que creer en la magia.

Así que te dejo los enlaces de estos dos pedazo de artistas para conocer donde darán su nuevo espectáculo o quizá les puedas preguntar por algún evento privado. Tú decides.

Contacto: dgenmagic.com

Ellos: Sebas Pelegrina y Dani Coins

La Sala: Sala Mirari

¡Feliz semana!


DOS AMAGOS DE MAGOS en la SALA MIRARI (2024)



LOS VIGILANTES (o mirarse al espejo no es tan fácil)

Los vigilantes (2024)


Dirección: Ishana Shyamalan

Reparto: Dakota Fanning, Georgina Campbell, Oliver Finnegan, Olwen Fouere

SINOPSIS

La historia sigue a Mina, una artista solitaria e introvertida que se pierde en un bosque de Irlanda tras estropearse su coche. Caminando desorientada, la noche se acerca y comienza a escuchar ruidos extraños. Una desconocida la ayuda ocultándola junto a otros dos extraños en una especie de habitación en medio del bosque, en la que un espejo inmenso domina un lateral de la estancia. Todas las noches, los tres extraños, y ahora la propia Mina, deben colocarse frente al espejo para que unas criaturas desconocidas les observen desde el exterior.

OPINIÓN PERSONAL DE «LOS VIGILANTES»

Aquí estoy de nuevo después de un par de semanas ausente. Demasiados frentes abiertos y muchos buenos momentos me han mantenido un poco alejado de mis reseñas. Pero aquí vuelvo a la carga y espero no fallar otro domingo. Sé que me perdonas después de todo lo que me está pasando…

Pues vamos a ello. No suelo hablar de películas tan recientes, pero esta que vi el viernes me resultó bastante interesante, tanto en la premisa principal como en el desarrollo. Suelo madurarlas un tiempo y luego dar mi opinión. Pero con esta, no me preguntes por qué, me apetecía dártela a conocer antes de que se vaya del cine.

La directora se nota de quién es hija, que por si no lo sabes, es M. Night Shyamalan (“El sexto sentido”, “Llaman a la puerta” o la estupenda serie “Servant”), ya que su forma de trabajar la historia se asemeja mucho a los trabajos de su padre. El suspense, el marketing, los giros de guion… Sin duda a Ishana le gusta el cine de su padre y ha tomado el mismo camino cinematográfico. No se compara, pero si se asemeja.

La historia desde que vi el tráiler me llamó la atención. Así que tras su estreno, decidí acercarme al cine. La trama, una casa (o algo así) en medio del bosque donde algo observa a los protagonistas durante la noche… Resultaba interesante. Y lo cierto es que ha sido de mi agrado.

Los protagonistas cumplen bien su función, mostrando esa desesperación, ese desconcierto, ese miedo ante lo que no conocen, pero que saben que está tras esas cuatro paredes. El trabajo de cámara frente al espejo es algo que me ha sorprendido bastante. Gran parte del metraje ocurre mostrando a los cuatro protagonistas reflejados en un espejo. El trabajo de los dobles (que imagino que así será como lo han filmado) está muy bien realizado, ofreciendo la sensación de que realmente están solos en esa habitación. Son detalles que demuestran el buen hacer de algunos cineastas. Con una localización casi durante todo el metraje, creo que la directora saca un muy buen partido de la tensión acerca de lo que se oculta tras el espejo (que por el lado exterior es un cristal por el que se ve el interior) en la oscuridad del bosque. Los rostros de los protagonistas mirándose en un espejo sabiendo que les observan, sumado al trabajo de efectos de sonido, me ha sorprendido bastante.

Yo soy más asustadizo a nivel auditivo que visual. Es decir, los ruidos me producen más angustia que lo que me puedan mostrar. Y no me refiero a los ruidos de los Jumpscares, sino al espacio sonoro en general. Quizás por esa razón “Un lugar tranquilo” me pareció tan brutal. En menor escala, “Los vigilantes” juega mucho con esos sonidos de las criaturas sin verlas y eso me resultó muy acertado. Y aunque los vigilantes aparecen casi a mitad de la cinta, consiguen crear una sensación perturbadora ante el espectador. Por cómo son, por lo que hacen. Por cómo suenan. Muy buen trabajo de efectos especiales ya que a día de hoy, se está convirtiendo en todo un logro conseguir un monstruo que sorprenda.

Quizás queden preguntas sin respuesta, en función por ejemplo de las normas que deben seguir los “inquilinos” de la habitación. Una de ellas es no dar la espalda al espejo y no se llega a explicar de un modo coherente. Pero sin embargo, si pensamos en que lo que ocurre son todo metáforas, sí que cobra sentido tras terminar de ver la película. Pero al final, hay tantos tipos de espectadores como gotas en el mar, así que las lecturas pueden ser infinitas.

Al igual que me pasó con “Tiempo”, yo sí que le he visto una doble lectura a esta historia. La obvia, marcada por las imágenes, el devenir de la historia y su desenlace y, por otro lado, un estudio detallado de la culpa, el perdón y la auto aceptación. Tampoco soy de desvelar mucho, pero al final me ha dejado un buen sabor de boca. Quizás no sea un filme que perdure para la posteridad, pero ya sabes que a mí con que me haga pasar un buen rato, me es suficiente. Por eso existen diferentes directores, infinitas historias y géneros para elegir. No soy de buscarle tres pies al gato en cada cosa que veo.

Así que si te apetece pasar un buen rato de suspense con una resolución que a mí me ha convencido, la acepto y me ha gustado, te invito a que te pases por tu cine más cercano para descubrir a “Los vigilantes”.

¡Nos vemos el domingo que viene!


¡GANÉ!

Resaca emocional de una noche mágica.

He estado ausente dos domingos, lo sé. Pero no puedo volver con mejor noticia que la que te traigo hoy. Por el título, que es un pedazo de spoiler, ya sabes por donde van los tiros. Pero no es para menos.

Como ya te comenté en un post anterior, tuve la enorme satisfacción de estar nominado a los Premios Letrame 2024 en la categoría de Mejor Novela Negra. La Gala se celebró este sábado 25 de Mayo en los Cines Callao en Madrid y por si no te has enterado por mis redes (cosa que dudaría), me traje a casa el premio a Mejor Novela Negra. Pero no acaba ahí la cosa, ya que también gané el Premio Talento 2024, dotado con 6000 euros y el reconocimiento de ser la mejor novela del año de la Editorial Letrame. ¿Acaso se puede pedir más?

Me han preguntado muchas personas si me lo esperaba, y mi respuesta siempre ha sido la misma. Un no. Pero esa negativa no viene dada por la poca confianza en mi novela, para nada. Conozco la historia, yo la creé para el público y sé lo que me ha hecho sentir darle forma. No esperas ganar, pero tienes la ilusión de ganar. Piensas que podría ser, porque sois diez nominados y todos habéis sido escogidos como los mejores textos en vuestra categoría. Entonces sientes ese cosquilleo de ¿y si…? Pero yo, al menos hablo por mí, no estaba preparado para escuchar mi nombre entre los tres finalistas.

Es imposible explicar (porque lo he intentado y no puedo) todo lo que recorre tu cuerpo y tu mente en esos segundos antes de escuchar el nombre de la persona premiada. Deseas oír el título de tu novela, pero por otro lado sabes que puede ser el nombre de alguna de las otras dos finalistas. Tu cabeza trata de procesar esa dualidad, pero es muy difícil, o al menos a mí me resultó imposible. Si viste el vídeo, creo que estaba claro que no me lo esperaba en absoluto.

Nerea Barros y Cecilia Gessa me entregaron el premio y fueron encantadoras. Mi cuerpo entero temblaba y traté de no llorar. ¿Lo conseguí? Casi, me controlé muchísimo durante el trayecto desde mi asiento hasta el escenario. Pero mi voz era fiel reflejo de todo lo que bullía en mi interior. Había ganado el Premio a Mejor Novela Negra, el séptimo premio de la noche. Era increíble aquella sensación.

Y tras la entrega de las tres últimas categorías, nos tocaba subir a todos los ganadores al escenario para que el director de Letrame, Luis Muñoz, y el alcalde de El Ejido, Francisco Góngora, otorgaran el Premio Talento 2024, es decir, el premio a la mejor novela del año.  Sin tiempo para el respiro, el título de mi novela volvió a sonar en los Cines Callao, seguido de mi nombre y todo volvió a parecer un sueño. Los aplausos, la emoción, fue todo increíble. Como ya te he dicho, me cuesta encontrar palabras para explicar todo lo que sentí esa noche.

Llevaba unos amuletos que compré en Madrid el día anterior, porque iba a llevar a mi pareja y a mi mejor amiga a una tienda de artículos frikis que me encanta. Y me prometí comprar esas tres cositas que formaron parte de mi juventud y que me acompañaron el día de la Gala. Y pues oye, me dieron suerte.

En la fiesta post Gala que se celebró en la azotea del Círculo de Bellas Artes todo fue totalmente impensable. Tantas felicitaciones, tantas muestras de cariño, tantos elogios. Mi mente trataba de procesar todo lo que estaba pasando pero me resultaba imposible. Fue, es y será inolvidable.

Ya he dado infinitas veces las gracias a la editorial por todo lo que me regalaron esa noche, pero no me cansaré de agradecerles la inmensa felicidad con la que me colmaron. El reconocimiento a una novela que fue gestada en un momento personal bastante duro, pero que a su vez me enseñó lo maravilloso de la vida. Aunque suene a incongruencia. Gracias a mi querida Rocío por confiar desde el principio en mi historia y al cariño de todos , Rubén, M.J., Celia, Ana y muchos más.

Y hoy, una semana después de todo lo ocurrido, aún sigo en un estado de shock emocional por todo lo que viví aquella noche. Siento que todas estas emociones van a estar por mi interior bastante tiempo, porque ya sabes que soy de lágrima fácil, y volver a ver esos videos remueven todo lo maravilloso que sentí esa noche. Todos los mensajes de enhorabuena que recibí de la gente que no pudo estar allí

Aunque parezca extraño, a mi vuelta tuve a mi primera hater online, que trató de echar por tierra todo lo vivido. Obviamente no lo consiguió, porque hablarme desde su dolor, su ira, su envidia o su impotencia, solo me transmite mucha tristeza por la persona que lo sufre. Ojalá encuentres el equilibrio que necesitas para sentirte bien y salir adelante.

Pero dejando eso en el olvido (porque bastante tienen algunos con lo que tienen), me reitero en la felicidad constante que siento cada vez que veo el Premio en mi estantería, o cojo uno de mis libros para dedicarlo a algún lector que lo ha adquirido. Tanto orgullo de mí mismo, tanta satisfacción por lo que he conseguido, tardará en calmarse en mí.

Eso sí, doy gracias por no ser egocéntrico, porque esto fue lo más y creo que me costó asimilarlo todo por esa razón. Lo poco acostumbrado que estoy a aceptar elogios. Así que sigo FELIZ con mayúsculas por todo lo que viví, lo que conseguí con «El secreto de Danford», el cierre de mi trilogía y la sensación de que los sueños se cumplen si vas a por ellos.

No dejes de soñar, ni de luchar. Todo llega.

¡Hasta la semana que viene!

HOLLY

Holly (2023)


Autor: Stephen King

SINOPSIS

Holly Gibney recibe la llamada desesperada de una mujer, pidiendo ayuda para que investigue la desaparición de su hija Bonnie. Sin saber por qué, decide aceptar el trabajo, sin saber que con sus pesquisas, va a descubrir un horror más terrible del que jamás hubiera imaginado. No es la única desaparición ligada a Rodney y Emily Harris, octogenarios profesores universitarios, ejemplo inmaculado de clase y burguesía. Porque en el oscuro sótano de su casa, se esconde un secreto que nadie hubiera imaginado. Ni siquiera Holly.

EL AUTOR

Sobradamente conocido por ser un escritor prolífico, recupera uno de sus personajes de las novelas anteriores, Holly Gibney, que ya hiciera su aparición en la trilogía de Bill Hodges: “Mr. Mercedes”, “Quien pierde paga” y “Fin de guardia”. Más tarde aparecería en un relato corto de “La sangre manda”, para volver con una novela completa centrada en ella, que es de la que hablamos hoy.

OPINIÓN PERSONAL DE «HOLLY»

Que soy fan de King creo que ha quedado claro. Aunque debo reconocerte que soy fan del King más oscuro, más inmerso en el terror. Y esta novela es un thriller detectivesco, con ligeros toques de horror, pero muy ligeros. ¿Me ha gustado? Si. ¿Me ha encantado? No del todo.

Pero como sabes que no hago críticas negativas, y estoy hablando de esta historia, es porque es más importante la sensación global de la novela que el hecho de que me esperara algo más «truculento». Que algo hay, pero muy de pasada…

No sabía que esta historia continuaba la vida de la protagonista Holly Gibney, que ya había aparecido en varias novelas del autor, por lo que el desenlace de algunos de sus compañeros cercanos se desarrolla en este libro, lo cual es un spoiler en toda regla. Pero bueno, a lo hecho, pecho.

La historia, que se desarrolla en dos líneas temporales durante toda la lectura, nos situa en la actualidad de Holly (2021), así como en el comienzo de las desapariciones (2012, 2015 y 2018). King va entremezclando ambas líneas, para darnos una visión muy clara desde el principio de quienes son los buenos y quienes son los malos. Es decir, desde el comienzo del libro ya somos conscientes de a quién tiene que descubrir Holly. El autor nos enseña el final del recorrido, antes de que Holly lo descubra, por lo que somos conocedores de todo lo que va a descubrir la investigadora a lo largo del libro. Y eso crea una tensión continua, acerca de los métodos y en otras ocasiones las casualidades que la vida nos ofrece, por las que se descubren pequeños detalles que nos guían hacia el desenlace de algo que jamás hubiéramos sido capaces de encontrar.

Si alguna vez ha habido una venganza desde la tumba, diría que es esta.

STEPHEN KING

Eso le ocurre a Holly en  varias ocasiones durante su búsqueda, los pequeños comentarios a los que no se les da importancia, pero que resulta que sí que la tienen. Y más de la que ella hubiera podido esperar. El conocer de primera mano todo lo ocurrido antes de que Holly lo descubra, es una sensación extraña, porque discurres toda la novela deseando que llegue al punto en el que tenga la información necesaria para atrapar a los villanos.

El final me ha gustado bastante, porque no tenía muy claro de qué forma iba a terminar. Más que nada, porque ya sabes que al señor King poco le importa el tema del sacrificio de protagonistas, secundarios, niños, perros o farolas. No le tiembla el pulso, así que no sabes lo que puede suceder. Así que a mí me ha tenido en vilo durante el último tramo de lectura. Muy bien por eso. Cuando un autor se acostumbra a que todas sus historias acaben con un «happy end», la magia pierde su esencia. Porque el lector sabe, que a pesar de los obstáculos, las lágrimas, el dolor o las venganzas, todo acabará bien. Pues como eso no pasa con King, nunca sabes que te depara una lectura suya.

Novela escrita en presente. Si es que eso me pasa por hablar más de la cuenta. Ya te comenté en la reseña de “La receta del amor”, que me chocó bastante ese tipo de escritura, y que iba a intentar no volver a leer novelas en presente. Pues dicho y hecho, la primera en la frente. «Holly» está escrita en presente, que no en primera persona (lo cual me bloquea más aún) y eso sigue chocándome como lector. Imagino que también dependerá de la continuidad leyendo libros en ese tiempo verbal, pero como que no me hallo en esas historias. Pero entiendo que seguramente me toparé con más de una de este estilo. No hablaré muy alto, por si acaso…

Como novela le doy un aprobado, no raspado, pero tampoco alto. Lo que te demuestra que ser fan no significa que todo lo que haga tu ídolo tiene que ser soberbio. A pesar de ser más de 600 páginas, no me resultó pesada su lectura, lo cual es interesante en un libro de tal envergadura. Pero si eché de menos al King más brutal de otras historias. En general, me ha gustado. Pero si te animas a leerlo, lee primero las novelas anteriores, que aunque no creo que sean decisivas para poder leer esta (para mí no lo ha sido), imagino que ayudará bastante conocer a los personajes desde su inicio.

¿Te gusta el Stephen King ligado al thriller o al terror? ¡¡Déjame tus comentarios y opiniones!! ¡Hasta la semana que viene!