Las ruinas (2008)

Dirección: Carter Smith

Reparto: Jonathan Tucker, Jena Malone, Shawn Ashmore, Laura Ramsey y Joe Anderson

SINOPSIS

Dos parejas de amigos, están de vacaciones en Mexico, disfrutando de sus últimos días. Stacy, Jeff, Amy y Eric deciden acompañar a Mathias, al que acaban de conocer, a unas ruinas en las que se encuentra su hermano con una arqueóloga. También les acompaña Dimitri, y consiguen que un jeep les lleve hasta una zona que el conductor no quiere cruzar. Caminando llegan a una construcción piramidal maya. Es entonces cuando unos aldeanos, armados con escopetas y arcos se apostan delante de ellos y les obligan a subir a la pirámide. A partir de ese momento, deberán luchar contra algo más peligroso que los aldeanos que están a los pies de la pirámide.

OPINIÓN PERSONAL DE «LAS RUINAS«

Interesante película de terror con una premisa sorprendente. Tengo que decir que no sabía que esta película estaba basada en una novela cuando la vi. Por lo que esta es una película que visioné antes de leer el libro. Y debo decir que tampoco me ha supuesto problema alguno. Ya hablaré del libro en otro post, pero ciñéndome a la película, debo decir que no me esperaba una historia tan truculenta ni tan retorcida. Podemos decir que como jóvenes americanos que son, realizan una serie de estupideces que resultarían inverosímiles en la vida real. Yo no iría allí, yo no diría eso, yo no tocaría lo otro… Por supuesto, pero si todo fuera tan coherente, probablemente estas historias no existirían, porque no dejan de ser eso… Historias para estremecernos, hacernos girar la cabeza, generarnos un pequeño gritito en el fondo del estómago. Y esta película consiguió hacerme sentir momentos de verdadera desazón.

A título informativo para todo el que lea estos post que llevo un tiempo escribiendo, hay que tener en cuenta, que me considero una persona que se adentra mucho en cualquier historia. Es decir, la historia debe cojear por tantos lados que no se mantenga para que a mí me decepcione. No significa que me conforme con cualquier cosa, simplemente, me adentro en la historia de los personajes y disfruto o sufro con ellos. No me gusta analizar cada detalle, cada palabra y cada secuencia del metraje, puesto que, para mí, eso no es disfrutar de una película.

Tampoco soy persona de hacer spoilers, por lo que hablar de ésta película o de su libro, resulta bastante complicado. Aunque sí que es cierto, que el libro o el tráiler, ya te destripan cual es el peligro de Las ruinas, por lo que poco más puedes hacer si lees la sinopsis o ves el adelanto de la peli. Pero a mí no me ocurrió eso. No vi el tráiler en su momento, por lo que realmente no sabía lo que me iba a encontrar. Una película que, aunque dista bastante del libro (personajes intercambiados, sobre todo), tiene puntos en común que consiguen crear escenas desasosegantes y angustiosas. Algunas escenas resultan tan crudas que ese gesto que sale en nuestros rostros cuando algo nos da grima, se dibujó en mi cara.

Los personajes están bien construidos, haciendo que los odies y te inspiren pena a partes iguales. Porque si quieres encontrar a súper héroes que salven la situación, esta no es tu película. Son personas reales, que en una situación límite, actúan en consecuencia, a veces mal y a veces bien. Porque el ser humano es así. Podrás estar de acuerdo con lo que hagan o no… pero está claro que no son personajes de peli de serie B que preguntan quién es cuando no hay nadie tras la mirilla. Se equivocan (y no una, varias veces) pero como dije al principio… si estuviera en su situación, no sé cómo actuaria. No soy el crítico que diría “Yo eso no lo haría, por el amor de dios”; porque ante el miedo, nadie sabe cómo reaccionaría.

Por supuesto, como muchas películas de terror que consiguen allá por las américas una taquilla considerable, una secuela o film de características parecidas apareció en las carteleras. Cierto es, que su titulo original era «Mandrake», pero en nuestro país alguien creyó super «cool» titularla «Las ruinas 2». Nada que ver.

Así que para terminar con «Las ruinas» solo puedo preguntarme: ¿Podría haberse hecho más? Es posible, después de haber leído el libro. ¿Es suficiente? Para mí sí. Así tuve la oportunidad de disfrutar el libro como una novela muy parecida a lo que vi. Pero como película de entretenimiento, con tensión y situaciones desagradables en cantidad, desde mi punto de vista es totalmente recomendable.

Lobos en la noche (2008)

Dirección: John R. Leonetti

Reparto: Katie Cassidy, Elizabeth Henstridge, Jane Kaczmarek, Eric Ladin, Adam Campbell y Miles Fisher

SINOPSIS

Es el verano de 1969 y una reunión de amigos comienza en casa del director Roman Polanski. Su mujer Sharon Tate, embarazada de ocho meses y medio, aprovecha la ausencia de su marido para celebrar una tranquila cena con sus mejores amigos. Lo que no saben, es que alguien acecha en el exterior, esperando. Comienza entonces una lucha por la supervivencia, un juego del gato y el ratón con un desenlace trágico.

OPINIÓN PERSONAL DE «LOBOS EN LA NOCHE»

Revisión de la tragedia ocurrida en los años 60 contra Sharon Tate y sus amigos a manos de los sicarios de Charles Manson. En ningún momento se hace referencia a los apellidos Tate o Manson en la película (sólo al final). Conocemos la historia si hemos visto el tráiler, o si hemos leído alguna vez sobre sucesos tremebundos. Los nombres de las victimas te sonarán, por lo que se hace innecesario nombrar los apellidos.

Cierto es que, al estar inspirada y no basada, el director se permite algunas licencias a la hora de contarnos la historia. Y personalmente, aunque sea un fanático de las películas de terror, agradecí que no me mostrara cierta escena. Para los que no conozcan la historia, ahí lo dejo. Como película fiel a la realidad, no lo es. Ni en los hechos, repetidamente explicados y documentados, ni en el esquema de los asaltantes. Pero repito, está inspirada. Los documentales acerca de este desagradable suceso ya lanzan suficiente información al respecto. Y el director parece que no es lo que quiere conseguir. No es su objetivo a corto plazo. Introducirnos en aquella casa y vivir desde dentro todo lo que ocurre, sí que es su objetivo.

Las interpretaciones de un elenco prácticamente desconocido, no hace sino crear una atmósfera más angustiosa. Desde mi punto de vista, todas las historias basadas en este tipo de sucesos, pierden credibilidad en el momento que están interpretadas por rutilantes estrellas del celuloide. Existen casos aislados, cuando la caracterización y la interpretación dista leguas de la carrera del actor/actriz (Monster, por ejemplo) Pero por lo general, prefiero no enlazar filmografías de los personajes principales en este tipo de films.

La música, psicodélica como lo era en aquella época, crea un ambiente bastante realista, apoyado por la escenografía, que si bien no deja de ser una casa (en una home invasión de libro) arquetipo de la época, te traslada a los años 60. El vestuario acompaña también a esa visión sesentera. Cierto es, que la tensión sirve de poco si conoces la historia real en la que está inspirada. Conociendo el desenlace de aquel suceso, todo el trabajo de cámara, música y ambientación puede irse al traste… si se juzga con ojo crítico y no con ojo cinéfilo. Si lo que vas a hacer es sentarte a disfrutar de una película de suspense, Leonetti realiza un buen trabajo de localización, enfoques de cámara y trabajo de claroscuros. Los momentos en los que los invasores aparecen o desaparecen de la escena sin que los protagonistas adviertan su presencia, sobrecogen helando la sangre.

Así que, como película de suspense, le doy un aprobado por la historia real que nos cuenta (aunque no sea fiel al 100%), por la atmósfera asfixiante que crea, por el trabajo de cámara y por la banda sonora tan inquietante. Para pasar un mal rato… en el buen sentido.

Que ruina de función (1992)

Dirección: Peter Bodganovich

Reparto: Michael Caine, Carol Burnett, John Ritter, Christopher Reeve, Julie Hagerty, Denholm Elliot y Marilu Henner

SINOPSIS

Una compañía teatral está ultimando los ensayos finales antes del estreno de su nueva función. Tantos ensayos, tantas horas juntos propician relaciones sentimentales, enfados, rupturas, engaños. La vida real de los actores y sus interacciones, harán que el estreno sea más complicado de lo esperado. Sin hablar de las futuras funciones, mientras las relaciones se van enmarañando cada vez más.

OPINIÓN PERSONAL DE «QUE RUINA DE FUNCIÓN«

Si, la semana pasada no estuve por aquí y te pido disculpas. Ocuparse para no preocuparse en estos tiempos que corren también me ha pasado factura. Pero no volverá a pasar. Así que en estas fechas de aislamiento, quiero recomendarte una de mis películas favoritas. Cuando la Expo en Sevilla estaba en todo su apogeo, apareció esta maravillosa comedia teatral.

Como actor, he de reconocer que esta película representa una debilidad para mí. Es una magnífica obra de teatro y encima, tiene una versión cinematográfica absolutamente perfecta. Cada escena, cada acto, cada momento del libreto teatral es una auténtica delicia textual. Con un ritmo frenético desde la primera página, Peter plasma a la perfección los avatares de esta disfuncional compañía teatral.

La obra de teatro de Michael Frayn llevada al cine, nos ofrece un magistral entretenimiento perfectamente dirigido por Peter Bodganovich. Un escenario es suficiente para conseguir crear una historia llena de malentendidos, risas y momentos deliciosamente divertidos. Acostumbrados cada día más a un humor subido de tono, en esta película, las risas son provocadas gracias a un trabajo magistral del equipo artístico.

El elenco actoral que participa en la versión fílmica no puede ser más acertado. Grandes estrellas del celuloide de los años noventa, dotan a cada uno de los personajes de la personalidad y el carisma necesario para no caer en la autoparodia. Cada uno de ellos, a excepción del director y los dos ayudantes de dirección, Poppy y Tim, interpretan dos caracteres: ellos mismos y los personajes de la obra teatral. Carol Burnett, Michael Caine, John Ritter o Christopher Reeve son algunos de los actores que dan vida a estos maravillosos personajes. Divertidos, alocados y extravagantes, se apoyan en un gran texto que no deja un segundo para el descanso.

La película (y también la pieza teatral) se divide en tres actos muy bien diferenciados. La primera parte nos enseña el ultimo ensayo antes del estreno con sus ultimas dudas y nervios; la segunda parte transcurre en una matinee tras unas cuantas funciones, cuando las tensiones entre los integrantes de la compañía va en aumento, pero esta vez visto desde la parte trasera del escenario, entre bambalinas. Y la ultima parte nos ofrece un desternillante final de fiesta, cuando todo en la compañía es caos.

Para los amantes del teatro (y sobre todo para los que son actores) resulta deliciosamente divertido observar el mundo tras el escenario, cuando toda la acción transcurre cara al publico. Observar lo que en una representacion teatral no se ve, tiene un encanto desconocido para todos aquellos que no lo hayan vivido. Nervios, tensiones, todo ocurre en el silencio más absoluto. Un texto tan minuciosamente cuidado, ofrece momentos de auténtica carcajada, desde aquella actriz que no sabe improvisar, hasta las escenas inverosímiles que se suceden a medida que avanzan las representaciones. Una delicia.

Porque nunca unas sardinas y una botella de whisky habían dado tanto juego, no hay mejor manera de pasar el rato que riendo con una comedia ligera pero desternillante que mostrará a muchos, lo que se esconde tras una representación teatral (aunque las situaciones se vayan un poco de madre). Pero al final, la magia del teatro es así. Una sucesión de  pequeñas catástrofes que para el espectador pasan desapercibidas, y que al final se quedan en el recuerdo de los que las han vivido.